Alexander Nikolayevich Ostrovsky jest znanym rosyjskim dramaturgiem, którego twórczość znalazła swoich fanów daleko poza granicami Rosji. Od ponad stu pięćdziesięciu lat widzowie oglądają jego sztuki w kinach, a naukowcy dokładnie badają aspekty jego życia. Ostrovsky był ważny dla teatru w dowolnym momencie i tak jest w naszym stuleciu telewizji, kiedy odwiedzając teatr stał się czymś niezwykłym, elitarnym.
Pracownicy przeciwnych przekonań zwrócili się do Aleksandra Nikołajewicza, a nawet po rozwoju przemysłu filmowego zastosowanie kreatywności Ostrowskiego rozszerzyło się. Jest jednym z pisarzy, którzy byli bardzo doceniani i prawie nie zapomniani nawet po kolejnym stuleciu. To dla niego powinniśmy być wdzięczni za realistyczną grę aktorów i opowieść „bez ozdób” o prawdziwym życiu Rosjanina.
Jeśli ktoś zdecyduje się przeczytać wszystko, co jest napisane na temat tego dramaturga, będziesz musiał poświęcić dużo czasu na tę lekcję. W artykule możesz przeczytać najciekawsze fakty z biografii Ostrowskiego i poznać bliżej wyjątkową osobę.
10. Szlachetne pochodzenie
Aleksander Nikołajewicz urodził się 31 marca 1823 r. W Moskwie. Ojciec dramaturga, Nikołaj Fiodorowicz, urodził się w rodzinie księdza, ale nie poszedł w ślady ojca, choć ukończył seminarium teologiczne w Kostromie i Moskiewską Akademię Teologiczną.
Nikołaj Fiodorowicz podjął postępowanie sądowe w sprawach prywatnych i handlowych, awansował na stopień asesora, aw 1839 r. Awansował na szlachcica. To wydarzenie dało Aleksandrowi Ostrowskiemu szlachetne korzenie.
9. Znajomość literatury za pośrednictwem biblioteki ojca
Ostrovsky otrzymał doskonałą edukację domową i bogata biblioteka rodzica, licząca wiele książek, została całkowicie przeczytana przez Aleksandra Nikołajewicza. Czytanie i, co najważniejsze, rozumienie dzieł trudnych dla jego wieku, zakorzeniło w sercu dramaturga zamiłowanie do czytania i zapoznało go z literaturą, która stała się decydującym czynnikiem przy wyborze ścieżki życia.
8. Był zapalonym rybakiem
Przez całe życie Ostrovsky pasjonował się rybołówstwem. Wszyscy jego przyjaciele wiedzieli o miłości dramatopisarza do wędkowania i często wśród prezentów znajdowały się sprzęty i wszystko, co niezbędne do tego.
Umiejętność pisania przejawiała się nawet w jego hobby - prowadził notatki rybaka i udzielał praktycznych porad krewnym i przyjaciołom o podobnych upodobaniach. Pozostaje tajemnicą, czy jego częste wycieczki nad Wołgę wynikały z potrzeby gromadzenia materiałów do pisania, czy poszukiwania miejsc do wędkowania.
7. Przez ponad 20 lat Ostrovsky mieszkał z chłopką
Miłość nie zna granic. Niestety nie wszyscy myślą i myślą w ten sposób i nie zawsze. Zakochawszy się w Agafiji Iwanowna, kobiecie z prostej, biednej i, co najbardziej „oburzającej”, chłopskiej rodziny, Aleksander wpadł w hańbę swojego ojca.
Nikołaj Fiodorowicz nie chciał, aby jego syn związał się z przedstawicielem niższej klasy, a nawet zagroził, że wyrzuci go z domu, pozbawiając go spadku. Z tych powodów oraz z powodu niechęci do nieposłuszeństwa wobec ojca, Ostrowski był zmuszony mieszkać z Agafją przez dwadzieścia lat w cywilnym małżeństwie.
6. Cenzorzy nie pozwolili na opublikowanie sztuki Ostrowskiego
Niesamowite, ale Aleksander Nikołajewicz miał duże trudności z cenzurą teatralną, która uparcie nie chciała pozwolić, aby jego sztuki zaczęły krążyć w obiegu. Cenzorzy nie zostali zatrzymani ani przez bezwarunkową dostępność talentu w Ostrovsky, ani przez miłość ludzi do jego pracy.
Dramat poświęcił wiele czasu na konflikty z przywódcami, na spory i nadużycia, kłótnie i przekonywanie. Ta sytuacja bardzo go zraniła, ponieważ Aleksander Ostrowski był właścicielem trudnej postaci, ambitnej i krytykował z wrogością, często zwracając się do całkowicie nieliterackich nadużyć wobec pracowników cenzury teatru.
5. Sława literacka przyniosła komedia „Nasi ludzie - liczmy!”
Komedia „Nasi ludzie - liczmy!” zrobił plusk i przyniósł autorowi sławę literacką. Ale z publikacją było wiele problemów, ponieważ została ocenzurowana skrzypieniem, a sam Ostrowski został oskarżony o wyśmiewanie i obrażanie majątku kupieckiego.
Sprawa posunęła się tak daleko, że autor został przejęty przez policję osobistym dekretem cesarza Mikołaja Pierwszego. Prześladowania zakończyły się dopiero wraz z nadejściem Aleksandra II. Premiera komedii nastąpiła dopiero w 1861 roku, piętnaście lat po napisaniu.
4. Przyznano nagrodę Uvarova za sztukę „Burza z piorunami”
W 1859 r. Aleksander Nikołajewicz Ostrowski napisał słynną sztukę „Burza”. Scenarzysta czerpał inspirację z wycieczek po miastach nad brzegiem Wołgi. Praca przyniosła autorowi nie tylko sukces i jeszcze jedną chwałę, ale także nagrodę Uvarova.
Nagroda została nazwana na cześć hrabiego Uvarova, który od 1818 roku był prezesem Akademii Nauk i został założony w 1856 roku. Głównie ta nagroda została przyznana za prace z zakresu historii Rosji, ale Ostrowski był wyjątkiem i zasłużył sobie na swój wkład w dramaturgię.
3. Był zakochany w aktorce Lyubov Kositskaya
Rosyjski pisarz przez większość swojego życia był zakochany w aktorce teatralnej Lyubov Kositskaya. Ona, podobnie jak Aleksander Ostrowski, miała rodzinę, więc ich miłość nie mogła istnieć w tym społeczeństwie.
Kositskaya urodziła się w pobliżu Niżnego Nowogrodu we wsi Żdanowski w 1826 r. Po tym, jak aktorka została wdową, Aleksander Nikołajewicz ponownie próbował się z nią ożenić, ale odmówiono mu.
Aktorka wolała spadkobiercę od bogatego kupca od wielkiego dramaturga, ale małżeństwo z nim nie powiodło się, ponieważ zmarnował wszystkie jej pieniądze.
2. Historia narodowa znalazła odzwierciedlenie w dramacie Ostrowskiego
Prace Ostrowskiego były często powiązane ze złożonymi i sprzecznymi kamieniami milowymi historii Rosji. Aleksander Nikołajewicz wykazywał żywe zainteresowanie przeszłością i teraźniejszością swojej ojczyzny, czytał dzieła historyków, próbując zrozumieć i przepuścić życie publiczne i prywatne Rosjanina z minionych epok.
Historyczne sztuki Ostrowskiego były charakterystyczne dla odzwierciedlenia historii narodowej, ponieważ zostały w nich zapisane oryginalne cechy naszego luduktóry wyznaczył ścieżkę twórczą dramaturga.
1. Stworzył rosyjski teatr we współczesnym sensie
Można słusznie nazwać Ostrowskiego twórcą rosyjskiego teatru. I zasłużył sobie na ten tytuł. Przez całe życie walczył o stworzenie teatru w realistycznej formie, o nową etykę aktorów i o narodowo-artystyczny repertuar.
Kiedy zaczął się dramatyczny upadek sztuki teatralnej, Ostrovsky próbował zrobić wszystko, co możliwe. Wysłał listy do wyższych autorytetów z „rozważaniami” na temat wychowania kultury teatralnej.
W 1865 r. Aleksander Nikołajewicz samodzielnie utworzył krąg umiejętności artystycznych w Moskwie. A pięć lat później kierował społeczeństwem rosyjskich pisarzy - dramatopisarzy.
Dzięki Ostrowskiemu utworzono szkołę realistycznej gry, zwłaszcza że wpłynął on na aktorów w Moskiewskim Teatrze Małym.
Sam Ostrovsky był w stanie żywo i ostro przedstawić istotne aspekty rosyjskiego życia. Głęboko rozumiał ludzką duszę, którą umiejętnie przekazywał swoim czytelnikom. Przekazał indywidualność bohaterów nie tylko za pomocą obrazów, ale także za pomocą niejednoznacznych dialogów. Umiejętnie połączył subtelny humor i dramat.