Wraz z postępem naukowym i technologicznym rozwijają się technologie i urządzenia muzyczne. Często posiadanie naturalnych umiejętności wokalnych nie jest konieczne, aby stać się wyznacznikiem trendów w muzyce.
Wiesz, jak posiadać syntezator i miksować temko w wysokiej jakości - jesteś bezpośrednią drogą do Olympus świata muzyki. Z tego powodu ostatnio pojawiło się tak wiele niezwykłych gatunków, które sprawiają, że babcie i dziadkowie po prostu „usychają”.
Połączenie ostrych wstępów instrumentalnych z modyfikowanym nie do poznania wokalem jest trudne do zaakceptowania przez tych, którzy są przyzwyczajeni do bardowania pieśni i folkloru.
Niemniej jednak współczesne gatunki elektroniczne i inne gatunki muzyczne znalazły tłumy swoich fanów, a na podstawie niektórych nawet całych subkultur powstały.
Dziś prezentujemy 10 odpowiednich gatunków muzycznych, które zostały mocno „nakręcone” w ostatniej dekadzie.
10. Wizard Rock
Zaczynamy od bardzo interesującego kierunku, który kiedyś był inspirowany przez Potterianę. Rzeczywiście, kompozytorzy przy dźwiękach sagi zrobili wszystko, aby stworzyć magiczny, tajemniczy świat.
Ale nowy kierunek odszedł od klasycznego gatunku ścieżek dźwiękowych. Teraz grupy piszą piosenki lub kompozycje w imieniu postaci sagi oraz w jego stylu, a na koncertach występują w wybranym „magicznym” obrazie.
Co ciekawe, rocka grają nie tylko w podziemnych klubach i konwencjach kibiców, ale także w szkołach, a nawet bibliotekach. Warto zauważyć, że pomimo całkowitego zakończenia sagi o Harrym Potterze, Wizard Rock ćwiczy około 750 grup na planecie.
9. Kawaii Metal
Sformułowanie „sweet metal” prawdziwych fanów „żelaza” może przerazić. Jednak autor gatunku, Japończycy po prostu go pociągają.
Wyobraź sobie połączenie idola i heavy metalu z typową japońską muzyką, z której kwitną kwiaty, latają jednorożce i rozprzestrzenia się tęcza.
Co ciekawe, grupom występującym udało się zgromadzić ogromne stadiony i zwiedzać świat. Może dla kogoś to tylko powód, aby spojrzeć na „dziwaków”, ale wielbiciele „słodkiego metalu” na pewno mają.
8. Fala parowa
Zestaw dźwięków i grzechotka elektroniczna nie będą już przeszłością. Ludzie ponownie obudzili się z tęsknotą za cyfrowym wykonaniem muzyki z lat dziewięćdziesiątych. Następnie komputery zajęły część pokoju, wydały głośny hałas i były nieosiągalnym snem, a Windows 98 słynął z ostrych i podłych dźwięków.
To był „lektor” Windowsa i ścieżki dźwiękowe do pierwszych gier wideo tamtych czasów, które zainspirowały twórców gatunku Vaporwave. Fani mogą entuzjastycznie słuchać swojej „polifonii” poprzez Winampa 2.95.
7. Seapunk
Sea punk, podobnie jak steampunk, przekształcił się z prostego gatunku muzycznego w pełnoprawną subkulturę, pomimo faktu, że niewielu fanów na całym świecie wciąż o tym wie.
Twórcy tego gatunku zainspirowali się motywem morskim i postanowili przenieść do swojej muzyki tajemnicze dźwięki podwodnego świata. Co więcej, farbują włosy w odcieniach lazuru i niebieskiego odcienia, a w kole wypuszczają różne remiksy ścieżki dźwiękowej do The Little Mermaid.
Oprócz nut „morskich” w tym gatunku istnieją elektroniczne rytmy charakterystyczne dla burzliwych lat dziewięćdziesiątych.
6. Czarny MIDI
Ten gatunek przetrwał nie dłużej niż 10 lat. Pojawił się po raz pierwszy w 2009 roku, kiedy fan zamieścił swój remiks wideo na jednym z tematów anime na japońskiej stronie z filmami. Jednocześnie miks powstał w najprostszym programie Synthesia do nauczania instrumentów klawiszowych.
Ku zaskoczeniu samego podżegacza wielu zainspirowało się jego próbami, a także zaczęło opracowywać melodie w tym programie.
Wkrótce gatunek przekroczył granice Japonii i wkroczył w świat globalnych treści internetowych. Black MIDI zainfekował użytkowników programów z całego świata. Teraz organizowane są nawet osobne konkursy, aby skomponować muzykę z największej liczby nut.
5. Skweee
Ten swoisty skandynawski „fajny” gatunek można uznać za ojczyznę Finlandii i Szwecji. Łączy w sobie proste melodie z syntezatora, a także bas oparty na znanym funku, soul i R&B.
Artyści tego gatunku rzadko korzystają z usług wokalistów, a nawet jeśli głos przeskakuje w kompozycji, przechodzą również szereg zniekształceń i przetwarzania za pomocą wokodera. Nic nie powinno kolidować z naturalną grzechotką elektroniczną Skweee.
4. Wonky
W ostatnich latach rozwinęła się tendencja do stosowania syntezatorów analogowych do wydobywania melodii o średniej częstotliwości. Ten trend wkrótce przerodził się w odrębny gatunek muzyczny i został nawet nazwany swego rodzaju ewolucyjnym etapem muzyki elektronicznej po raz pierwszy po sensacyjnym dubstepie.
Wonky nie jest trudny do rozpoznania - „złamane” rytmy muzyki pop i hip-hop, ośmiobitowe „piski” i nieustanny szum syntezatora.
3. Shangaan Electro
Szamańskie melodie nigdy nie stracą popularności, przynajmniej wśród niektórych subkultur i ludów. Ale co, jeśli weźmiesz i zmiksujesz muzykę plemienną mieszkańców Lanagaan ze zwykłymi klubowymi rytmami? Czy trudno ci sobie wyobrazić, co może się stać?
Mimo to gatunek zyskał na popularności - do nieco chaotycznej melodii tanecznej z prowincji Limpopo tancerze z całej planety chętnie się zapalą.
2. Małe litery
Wreszcie spokojny i relaksujący gatunek zabłyśnie w recenzji chaotycznej i gwałtownej muzyki.
Małe litery to minimalizm powstały pod wpływem Microsounda, usterki i otoczenia. Muzyka to połączenie codziennych znajomych dźwięków: głosów, hałasu metropolii, śpiewu ptaków, grzechotania kluczy itp.
W otoczeniu znajomych dźwięków człowiek może naprawdę zrelaksować się, a nawet wejść w rodzaj medytacji.
1. Czarownica
I znowu muzyka zorientowana na okultyzm z przedrostkiem „Witch” (czarownica). Po raz pierwszy termin wprowadził muzyk Ejedi, który nazwał styl melodii wykonywanych przez niego i jego towarzyszy.
Kompozycje aktywnie wykorzystują przerażające dźwięki z horrorów, nagłe zmiany wysokości i prędkości tonów głosu. Podstawą tego stylu była muzyka elektroniczna oparta na syntezatorach i automatach rytmicznych w minimalistycznej reprodukcji.
Te niezwykłe style powstały pod wpływem elektronicznych wskazówek w ostatniej dekadzie. Wątpimy, aby niektóre z nich przetrwały nawet kolejne pokolenia, ale teraz należy oddać hołd nieograniczonej wyobraźni autorów.