Marcel Duchamp na początku XX tysiąclecia odwrócił koncepcję kreatywności w sztuce. Utalentowany artysta przeskakiwał między impresjonizmem, dadą i kubizmem i szukał wyjścia ze swoich twórczych poglądów. Prace Marcela Duchampa były bardzo niezwykłe i nawet nie zrozumiałe dla ludzi tamtych czasów.
Oto najbardziej znane dzieła Marcela Duchampa:
1
Blenville Landscape (1902)
Na początku swojej kariery obrazkowej Marcel Duchamp wypróbował wiele stylów i technik. Jednym z przykładów postmodernizmu z Duchamp jest żywy i żywy krajobraz okolic Blenville. Letnia zieleń, zarośnięty staw na pierwszym planie tworzą wrażenie gorącego słonecznego letniego dnia.
2
Portret ojca (1912)
Marcel Duchamp namalował portret ojca siedzącego w fotelu w swobodnej pozie: noga jest przerzucona nad nogą, prawa ręka spoczywa na ramieniu krzesła i podpiera głowę. Obraz został namalowany w stylu fauwizmu. Jasne plamy koloru - żółte tło, zielone refleksy na rękawie szarej kurtki ożywiają obraz, nadają mu wyrazistości.
Nawiasem mówiąc, na most-beauty.ru znajduje się bardzo interesujący artykuł o najpiękniejszych portretach świata.
3
Nude, schodząc po schodach (1912)
Futurystyczny, a jednocześnie sześcienny obraz Duchampa „Nagi, schodzący po schodach” przeniósł prace artysty na nowy poziom. Stał się uznanym geniuszem. Ramki ledwo rozpoznawalnej postaci ludzkiej nakładają się na siebie i dają poczucie ruchu.
Zdjęcie zostało wykonane w ciepłych odcieniach ochry na ciemnym, prawie czarnym tle. Niektóre płaszczyzny są cieniowane gradientem. Duchamp przypomniał, że zainspirowała go nowość z końca XIX wieku - chronografia, a mianowicie cykl fotografii E.-J. Marais Artystkę ogarnęła chęć opisania ruchu nagiej kobiecej postaci schodzącej ze schodów.
4
Chocolate Mill (1914)
Młynek do czekolady jest pokazany w trójwymiarowej projekcji na prostokątnym płótnie. Płaska podstawa z żółtego piasku i jasnopomarańczowe kamienie młyńskie malowane są olejem na ciemnym, prawie czarnym tle. Ta niezwykła martwa natura to połączenie kubizmu i ekspresjonizmu.
5
Fontanna (1917)
Marcel Duchamp / Public domain
Świat nie widział jeszcze bardziej odrażającej instalacji, takiej jak fontanna ze zwykłego pisuaru. Wywołała szok, brutalną krytykę i otwarte odrzucenie. I to był tylko manifest, wołanie duszy w stylu „Czarnego kwadratu” Malewicza.
Duchamp chciał powiedzieć, że osiągnięto limit kreatywnego poszukiwania czegoś nowego, a teraz możesz robić wszystko, co chcesz jako obiekt artystyczny. Duchamp odwrócił porcelanowy przedmiot, podpisał go i zmienił swój cel. Rzeźbiony obraz pod głośną nazwą „Fontanna” poruszył górę lodową, zwaną „konceptualizmem”.
6
Hat Rack (1917)
Wszystko, co robią ludzkie ręce, można przypisać sztuce. Instalacja polerowanego drewnianego wieszaka na kapelusze jest uderzającym przykładem podobnych instalacji w stylu „gotowych”.
7
Mona Lisa (1919)
Najbardziej niesamowitym koncepcyjnym „stworzeniem” Duchampa jest wizerunek wąsatej Mony Lizy. Zrobił coś, o czym nikt nie pomyślał. Wcześniej parodia arcydzieła była po prostu niemożliwa. Narysując wąsy i brodę na obraz słynnej Madonny Leonardo i podpisując skrótem L.H.O.O.Q., który ma dość wulgarne tłumaczenie, Duchamp obniżył kultowe dzieło sztuki z cokołu.
Nawiasem mówiąc, z portretem Mony Lisy Andy Warhol grał w swoich pracach nie mniej skutecznie, których dzieła można również zobaczyć na most-beauty.ru w całej okazałości.
8
Paris Air (1919)
Szklana butelka z powietrzem Paryża zawieszonym na nitce jest przykładem sztuki zorientowanej tematycznie. Oryginalna kopia wystawy nie została zachowana. W muzeach można zobaczyć tylko repliki dzieła. Niezwykła ampułka została zabrana w aptece, a kiedy autor przypadkowo ją zepsuł, próbował znaleźć dokładnie taką samą do repliki w aptekach w Paryżu.
9
Zobowiązanie nr 30 (1924)
Gra w ruletkę w instytucjach Monte Carlo zainspirowała artystę do stworzenia kolażu. Jest wykonywany nie tylko z talentem, ale także z wielkim humorem. Ludzka głowa z rogami barana wygląda dość przekonująco na tle wydanych biletów, ruletki i obligacji dłużnych domów hazardu.
Posłowie
Prace Marcela Duchampa miały ogromny wpływ na pojawienie się pop-artu, plastiku i sztuki konceptualnej. Jako pierwszy widzi ciekawe obrazy w zwykłych codziennych sprawach. Jego instalacje zyskały sławę i popularność na całym świecie.
Co sądzisz o twórczości francuskiego artysty? Napisz odpowiedzi w komentarzach do tego artykułu.